The visual artist and musician FINN STANGLMEIER suffers from the interpersonal consequences of the Corona pandemic. He had to experience that many people became more unfriendly, more distrustful, sometimes even verbally abusive also on himself. The physical distance made necessary by the pandemic grew into a mental distance with each month of further lockdowns and minimum distancing. Finn's surreal, comic-like figures speak for themselves: exaggeratedly large, striking and expressive, the visibly suffering. Surrounded by evil-looking eyes, disparagingly tilted corners of the mouth, anger-distorted grimaces; a fist raised in a threatening gesture, hands accusing. - Hostility captured on cardboard. The Augsburg artist confronts people on a crowded train with this. The oversized painting is disturbing. The life-size man in the painting, coughing and spreading viruses, seems like a provocation in the dense crowd. But the faces of the passengers, hidden behind masks, remain uninvolved, averted. No one asks questions, seeks contact. Everyone focuses on himself. - Interaction has died. An image that also questions our behavior. In another installation, he placed the image in the boiler room of the catacombs under the museum of the monastery. The abandoned cellar room - architectural symbol of the loneliness of each individual during the pandemic and of being reduced to oneself. Under the ground, trapped behind thick walls, it is impossible to see beyond. The valves and pressure gauges - signs of the pressure that the introduced Corona measures put on the individual and cannot be released. Finn Stanglmeier‘s work shows how the dealings with our fellow people has suffered. Covid was something new. There will be more pandemics. How to deal with it must be learned, the multifaceted suffering of people must be minimized. The tension-laden works virtually urge for a resolution, for attention instead of ignorance, for conversation instead of silence, for trust instead of mistrust. They invite us to reconsider our own behavior.
Der/Die Künstler/in über Demokratie und Frieden
Grüßt euch, ich bin Finn und studiere Design an der Fakultät für Gestaltung in Augsburg. Als Kind war mein Traum, später mal am Meer zu leben, Comics zu zeichnen und zu surfen. Ich zeichne, seitdem ich denken kann und habe mir alle meine künstlerischen Fähigkeiten selbst angeeignet, bin also ein Autodidakt. Neben der Kunst hat auch die Musik mein Leben stark geprägt, da ich mit mehreren Instrumenten aufgewachsen bin, heute noch Schlagzeug in einer Band spiele und mich viel mit anderen Musikern umgebe. Die Punk-, HipHop-, NewWave- und die Reggae-Szene beeinflussen mich sehr. Gerade studiere ich Kommunikationsdesign, um meine visuellen Fähigkeiten zu erweitern und mich auch im digitalen Bereich weiterzubilden. Daneben arbeite ich als freier Künstler. Stilistisch begeistern mich realistisches Zeichnen und Malen; in letzter Zeit finde ich Comic-hafte, surrealistische Figuren mit markanten, übertriebenen Gesichtszügen am spannendsten. Ich lebe aktuell ich einer Schwarz-WeißPhase, in der ich kontrastreich, überzeichnet und großflächig auf Karton male. Musik hilft mir, Motive zu finden. Meine Strichführung passt sich oft an den jeweiligen Rhythmus an. So entstehen schnell interessante Strukturen. Meine Motive sind häufig naturverbunden und verspielt, können aber auch Traurigkeit ausstrahlen; Malerei ist mein Ventil, um Emotionen und Gefühlszustände zu kanalisieren. Ob ich in der Zukunft als Designer, Illustrator oder Künstler tätig bin, steht noch in den Sternen. Eines ist jedoch sicher: Ich will Menschen mit meiner Arbeit faszinieren.